Biografía de Ornette Coleman, nació en Fort Worth el 9 de marzo de 1930; y falleció en Nueva York el 11 de junio de 2015. Músico de jazz dedicado al saxofón, trompeta, violín y composición. Con un cuarteto se coloca como figura fundacional de la vanguardia jazzística; sus innovaciones en el contexto del free jazz son tan controversiales como revolucionarias.

¿Quién fue Ornette Coleman?

¿Quién fue Ornette Coleman? En sus orígenes se inspira por Charlie Parker. A los 14 años de edad comienza a tocar el saxofón alto y dos años más tarde el tenor.

Se incluye en bandas texanas de R&B, donde obtiene sus primeras experiencias musicales; algunas de éstas son las de Red Connors y Pee Wee Crayton. Sin embargo, como él tiende a ser original de forma estilística, surgen problemas entre los músicos y las audiencias.

A inicios de la década de los cincuenta se traslada a Los Ángeles, ahí labora como técnico de ascensores mientras estudia libros de música.

Conoce luego a músicos como Ed Blackweell, Don Cherry, Billy Higggins y Charlie Haden, quienes tienen aspiraciones similares a las suyas en cuanto a la originalidad. No obstante, es hasta 1958 (después de muchos intentos de tocar con los mejores músicos de Los Ángeles) cuando consigue un grupo de artistas con el que puede tocar su música.

Por un lapso corto es miembro del quinteto de Paul Bley en el Hillcrest Club; asimismo, graba dos discos para “Contemporary”.

Coleman y Cherry entran en la Lenox School of Jazz en 1959 con el apoyo de John Lewis. Además, se añaden al Five Spot en Nueva York por un extenso lapso. Esta etapa alerta al mundo del jazz sobre el inicio de una forma nueva y radical de crear jazz. También en ese tiempo, el artista llega a ser señalado a la par como un fraude y como un genio.

Vida de Ornette Coleman

La vida de Ornette Coleman. Graba una serie de discos para Atlantic entre 1959 y 1961, los cuales se convierten en clásicos. Para ello, forma un cuarteto con Charlie Haden, Don Cherry, Ed Blackwell o Billy Higgins en la batería y Scott LaFaro o Jimmy Garrison en el bajo; se destaca en su biografía que con ellos, crea una música que influye en los grandes improvisadores de los sesenta y en la mayor parte de los intérpretes de free jazz de a mediados de esa década.

Decide retirarse por un tiempo en 1962, esto porque siente que su compañía discográfica y los clubes donde toca no lo valoran. Comienza a tocar el violín y la trompeta y graba en 1965 un trío con David Izenzon y Charles Moffett.

Cuando finaliza la década forma un cuarteto con Dewey Redman, Haden y Blackwell. Asimismo, escribe para grupos de cámara algunas obras atonales y clásicas; y también actúa con Don Cherry en algunas ocasiones.

Inicia la segunda mitad de su carrera a principios de los setenta. Forma un doble cuarteto el cual se conforma por su saxo alto, dos baterías, dos bajos eléctricos y dos guitarras; éste se llama Prime Time, y produce una música ingeniosa, ruidosa y densa.

Llama a su música harmolodics, como símbolo de la importancia que tiene en ella lo rítmico, melódico y armónico. Se le califica de free funk. Algunos de sus acompañantes en tal grupo son Jamaaladeen Tacuma y Ronald Shannon.

Prime Time influye de manera considerable en la música del grupo M-Base de Steve Coleman y Greg Osby. Por otra parte, Ornette crea su propio sello discográfico denominado Sound Grammar. Fallece en junio de 2015 debido a un ataque al corazón.

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