BiografÃa de Gustav Klimt, nació el 14 de Julio de 1862 en Baumgarten, Imperio Austriaco y falleció el 06 de Febrero de 1918 en Viena, Imperio Austrohúngaro. Fue un pintor representante del modernismo y el simbolismo, lo cual plasmó en lienzos, murales y artesanÃa diversa, cuyo tema principal casi siempre fue la figura femenina, la sensualidad, el desnudo y los ornamentos, fueron los componentes fundamentales de la obra de Kimt.
¿Quién fue Gustav Klimt?
¿Quién fue Gustav Klimt? Sus padres fueron Ernst Klimt y Anna Finster, una pareja que tuvo siete hijos, de los cuales Gustav fue el segundo. Los hermanos varones de Gustav parecÃan haber heredado las cualidades artÃsticas de sus padres, Ernst grababa en oro y Anna soñaba ser cantante.
La familia vivió la época de la pobreza y la escasez de oportunidades laborales. Pero Gustav Klimt con su talento innato logró obtener una beca para estudiar pintura y decoración de interiores en la Escuela de Artes y Oficios de Viena cuando tenÃa catorce años. De este lugar salió con un quehacer, sus primeros pasos como artista fueron como decorador de interiores y pintor de edificios.
Se destaca de su biografÃa, los primeros trabajos de Klimt le dieron el fundamento para que su obra posterior adquiriese los rasgos caracterÃsticos sucesivos, además le concedieron sus primeros méritos como pintor. Por ello, en 1888 el emperador austrÃaco le otorgó la Orden de Oro al Mérito debido al destacado mural en el Teatro de la Corte. También fue reconocido como miembro honorario de la Universidad de Viena y Múnich.
En 1897 un grupo de artistas vieneses encabezados por Gustav Klimt fundaron La Secesión Vienesa, esta organización reunÃa a aquellos talentos que comenzaban a destacar en un estilo modernista y de vanguardia de manera independiente pero apoyada por la academia. Este grupo de artistas recibió cierta promoción gubernamental para exhibir su obra, que en general estaba realizada por jóvenes que habÃan generados obras basadas en el simbolismo, algunos eran naturalista y otros realistas. La diosa griega Atenea se habÃa convertido en el sÃmbolo de estos artistas, por ello para Klimt el desnudo femenino fue su manera más radical de acercarse a esta figura común.
En este sentido, gracias a su participación en este grupo recibió varios encargos de importancia, sin embargo el cumplir a ellos con su estilo personal le causó muchos inconvenientes., pues su obra fue señalada como pornográfica, debido a que su contenido sexual perturbaba sobremanera la moral pública. Estas crÃticas vinieron desde distintos sectores, por ello sus pinturas no fueron utilizadas y en consecuencia el pintor decidió no volver a trabajar por encargos.
En lo adelante, las obras de Gustav Klimt guardaron semejanza en cuanto al estilo, la temática y los complementos decorativos. Para la exposición organizada por el grupo para homenajear a Beethoven en 1902, Klimt habÃa creado la obra Friso de Beethoven el cual esta trabajado directamente sobre la pared, este trabajo fue expuesto en ese momento pero nunca más fue puesto a la vista de público.
Vida de Gustav Kilmt
La vida de Gustav Kilmt, la verdadera fama del pintor llegó cuando la crÃtica comenzó a mirar con otros ojos la obra de Klimt. Luego de observar su orientación simbólica, sus pinturas comenzaron a ser comercialmente viables porque muchas personas apreciaban su trabajo y compraban las pinturas. Por esta razón, finalmente el autor notó que a la burguesÃa de Viena le agradaba ver representaciones suavizadas y admitió algunos encargos.
Klimt muere en 1918 y gran parte de su obra fue destruida durante la ocupación nazi. Sin embargo, la fama de este pintor ha sido en su mayorÃa póstuma, pues luego de su muerte su obra ha tenido tanto valor que han batido records en cifras, por ejemplo en 2006 fue vendido por 135 millones de dólares el retrato de Adele Bloch-Bauer I y en conjunto la venta de cinco de sus piezas mejor valoradas han alcanzado la cifra de 327 millones de dólares.
Obras de Gustav Klimt
(1917)Adán y Eva
(1898)Agua en movimiento
(1895)Amor
(1909)Ãrbol de la vida
(1888)Auditorio del viejo Burgtheater de Viena
(1914)Baronesa Elisabeth Bachofen-Echt
(1901)Bosque de abedules
(1902)Bosque de hayas
(1912)Casa de guardabosques
1916)Casas en Unterach
(1909)Dama con sombrero y boa
(1907)Dánae
(1899)Después de la lluvia
(1907)El beso
(1906)El girasol
(1910)El parque
(1910)El sombrero de plumas negro
(1896)Escultura
(1883)Fábula
(1899)FilosofÃa
(1902)Friso de Beethoven
(1905)Friso Stoclet
(1913)Iglesia de Cassone
(1905)JardÃn
(1911)JardÃn con crucifijo
(1905)JardÃn con girasoles
(1901)Judith I
(1909)Judith II
(1903)Jurisprudencia
(1916)La bailarina
(1903)La esperanza I
(1907)La esperanza II
(1895)La música I
(1898)La música II
(1917)La novia
(1903)La vida es una lucha
(1913)La virgen
(1916)Las amigas
(1899)Las Sirenas
(1905)Las tres edades de la mujer
(1917)Leda
(1914)Lovers, drawn from the right
(1912)Manzano I
(1900)Medicina
(1890)Muchacha de Tanagra, antigüedad griega
(1916)Muerte y vida
(1913)Mujer medio desnuda recostada
(1913)Mujer medio desnuda sentada, con los ojos cerrados
(1914)Mujer medio desnuda tumbada
(1916)Mujer sentada con los muslos separados
(1901)Música
(1899)Nuda Veritas
(1899)Ondinas
(1908)Palacio Kammer a orillas del lago Atter I
(1910)Palacio Kammer a orillas del lago Atter III
(1898)Palas Atenea
(1901)Peces dorados
(1903)Peral
(1907)Prado con amapolas
(1907)Retrato de Adele Bloch-Bauer I
(1912)Retrato de Adele Bloch-Bauer II
(1902)Retrato de Emilie Flöge
(1913)Retrato de Eugenia Primavesi
(1916)Retrato de Friederike Maria Beer
(1906)Retrato de Fritsa Reidler
(1902)Retrato de Gertha Felsovanyi
(1917)Retrato de Johanna Staude
(1912)Retrato de Mäda Primavesi
(1905)Retrato de Margaret Stonborough-Wittgenstein
(1899)Retrato de Serena Lederer
(1898)Retrato de Sonja Knips
(1890)Retrato del pianista y profesor de piano Joseph Pembauer
(1917)Retrato femenino
(1894)Retrato femenino
(1898)Sangre de pez
(1899)Schubert al piano
(1916)Sendero de jardÃn con gallinas
(1904)Serpientes acuáticas I
(1904)Serpientes acuáticas II
(1886)Teatro en Taormina
(1897)Tragedia